Los mejores juegos retro de Dragon Ball: de las aventuras en Famicom a las batallas en PS1

Mucho antes de Dragon Ball FighterZ, Dragon Ball Xenoverse o la serie Budokai Tenkaichi, los desarrolladores ya intentaban transformar las espectaculares batallas marciales de Akira Toriyama en videojuegos.

No era una tarea fácil.

El manga original combinaba comedia, aventura, ciencia ficción, transformaciones, artes marciales, ataques de energía enormes y personajes capaces de volar por paisajes enteros. Los sistemas de juego antiguos no podían reproducir todas estas ideas directamente, así que los desarrolladores tuvieron que experimentar.

Algunos juegos de Dragon Ball se convirtieron en aventuras de acción. Otros usaban cartas para representar el movimiento y el combate. Para la era de 16 bits, los juegos de lucha uno contra uno se habían convertido en el formato dominante, mientras que la llegada de los sistemas basados en CD introdujo secuencias de anime, plantillas de personajes más grandes y los primeros intentos de batallas tridimensionales.

El resultado es una de las historias más variadas de cualquier franquicia de videojuegos basada en anime.

Este artículo explora los juegos retro de Dragon Ball más importantes lanzados desde los años 80 hasta la era de la PlayStation original. No incluye títulos posteriores de PlayStation 2, GameCube, Dreamcast o Game Boy Advance. En cambio, se centra en el período formativo en el que los desarrolladores aún estaban descubriendo cómo debería verse, sentirse y jugarse un juego de Dragon Ball.

Dragon Ball: Dragon Daihikyō — El comienzo de la serie

Plataforma: Super Cassette Vision
Año de lanzamiento: 1986
Género: Shoot 'em up
Región: Japón

El primer juego de consola basado en Dragon Ball no apareció en un sistema de Nintendo o Sega. Fue lanzado para la Super Cassette Vision de Epoch, una consola japonesa que hoy en día es prácticamente desconocida fuera de las comunidades de juegos retro.

Dragon Ball: Dragon Daihikyō sitúa a Goku sobre la Nube Voladora y presenta la acción como un shooter de desplazamiento vertical. Goku dispara ataques de energía, usa su Bastón Mágico, recoge objetos y lucha contra enemigos inspirados en los primeros capítulos del manga.

Aunque técnicamente simple, el juego ya contenía varios elementos que seguirían siendo importantes a lo largo de la franquicia: combate aéreo, ataques reconocibles, enemigos coloridos y referencias directas al material original.

Es más significativo históricamente que sofisticado mecánicamente. Sin embargo, como la primera adaptación a consola de Dragon Ball, estableció una relación entre la franquicia y los videojuegos que duraría décadas.

Dragon Ball: Shenron no Nazo y la extraña historia de Dragon Power

Plataforma: Famicom/NES
Año de lanzamiento: 1986 en Japón
Género: Aventura de acción
Título occidental: Dragon Power

El primer gran juego de Dragon Ball para consola de Bandai fue Dragon Ball: Shenron no Nazo, lanzado para la Famicom japonesa en 1986. El juego sigue al joven Goku y a Bulma mientras buscan las siete Bolas de Dragón.

Los jugadores exploran áreas aéreas, luchan contra enemigos, entran en edificios, recogen comida y derrotan a jefes. Su estructura combina acción, exploración y elementos ligeros de rol. El juego es extremadamente difícil para los estándares modernos, en parte porque la salud de Goku disminuye constantemente y debe restaurarse recogiendo comida.

El lanzamiento norteamericano es especialmente interesante. Debido a que Dragon Ball aún no era ampliamente conocido en Estados Unidos, el juego se transformó en Dragon Power. Goku se convirtió en un artista marcial más genérico, Bulma fue renombrada como Nora, las Bolas de Dragón se convirtieron en bolas de cristal y se cambiaron varias referencias visuales.

Esta localización convierte a Dragon Power en uno de los ejemplos más extraños de un juego de anime lanzado en Occidente sin su identidad original. Las versiones europeas restauraron posteriormente la marca Dragon Ball en algunos mercados, reflejando la popularidad temprana de la serie en países como Francia y España.

Hoy en día, es difícil recomendar el juego solo por sus controles o equilibrio. Su verdadero valor reside en su lugar en la historia de las licencias y en su inusual transformación entre regiones.

La era de los RPG de cartucho para Famicom

Una de las épocas más distintivas en los juegos retro de Dragon Ball comenzó con Dragon Ball: Daimaō Fukkatsu en 1988.

En lugar de presentar el combate como acción en tiempo real convencional, el juego usaba cartas para controlar el movimiento, los ataques, la defensa y las habilidades de los personajes. Las cartas contenían diferentes valores numéricos y símbolos, obligando a los jugadores a pensar qué carta usar en lugar de simplemente presionar un botón de ataque.

Este diseño continuó a través de varios juegos de Famicom, incluyendo:

Dragon Ball 3: Goku Den
Dragon Ball Z: Kyōshū! Saiyan
Dragon Ball Z II: Gekishin Freeza!!
Dragon Ball Z III: Ressen Jinzōningen
Dragon Ball Z: Gekitō Tenkaichi Budōkai

Estos juegos adaptaban partes importantes de las historias originales de Dragon Ball y Dragon Ball Z. Dependiendo del título, los jugadores podían experimentar la infancia de Goku, la batalla contra King Piccolo, la llegada de los Saiyans, el viaje a Namek y los conflictos con Freeza y los Androides.

El sistema de cartas puede parecer lento o inusual al principio, pero era una solución inteligente a las limitaciones del hardware de 8 bits. Permitía a los desarrolladores representar diferencias en velocidad, fuerza, defensa, energía y toma de decisiones tácticas sin necesidad de un motor de combate en tiempo real complejo.

La mayoría de estos títulos se lanzaron solo en Japón, por lo que el idioma sigue siendo una barrera para los jugadores internacionales. No obstante, se encuentran entre los juegos de Dragon Ball más originales jamás creados. También demuestran que la franquicia tenía una fuerte conexión con los juegos de rol antes de que los juegos de lucha se convirtieran en su género dominante.

Dragon Ball Z: Super Saiya Densetsu — El RPG esencial de 16 bits

Plataforma: Super Famicom
Año de lanzamiento: 1992
Género: Juego de rol
Región: Japón

Dragon Ball Z: Super Saiya Densetsu expandió la fórmula de RPG basada en cartas para la generación de 16 bits.

La historia abarca las sagas de los Saiyan y Freeza, comenzando con la llegada de Raditz y continuando hasta la batalla en el planeta Namek. Los jugadores controlan un grupo que puede incluir a Goku, Gohan, Piccolo, Krillin, Ten Shin Han, Yamcha, Chaoz y otros personajes conocidos.

Las batallas siguen dependiendo de las cartas, pero la exploración es más flexible que en los juegos anteriores de Famicom. Los jugadores pueden moverse por los mapas, visitar lugares, entrenar personajes, recolectar objetos y gestionar un grupo en crecimiento.

Una de las fortalezas del juego es la forma en que conecta la jugabilidad con la historia. Los personajes que sobreviven a batallas importantes pueden volverse más fuertes, mientras que ciertas elecciones y resultados afectan qué luchadores estarán disponibles más adelante. Esto genera una sensación de consecuencia poco habitual en un juego con licencia de esta época.

El juego puede ser implacable, y algunas versiones contienen errores o problemas de equilibrio. Aun así, sigue siendo uno de los RPG retro de Dragon Ball más sólidos. Los fans que busquen una experiencia impulsada por la historia, en lugar de un juego de lucha tradicional, deberían considerarlo un título imprescindible.

Super Butōden y el nacimiento del clásico juego de lucha de Dragon Ball

Plataforma: Super Famicom/SNES
Primer lanzamiento: 1993
Género: Lucha uno contra uno

Dragon Ball Z: Super Butōden representó un gran punto de inflexión para la franquicia. Estableció muchas de las ideas que los jugadores asociarían más tarde con los juegos de lucha de Dragon Ball.

La característica más importante era su sistema de pantalla dividida. Cuando dos luchadores se alejaban mucho, la pantalla se dividía verticalmente para que ambos personajes siguieran siendo visibles. Esto permitía a los jugadores pelear a larga distancia, volar por el aire, cargar energía y lanzar poderosos proyectiles a través del escenario.

Ese diseño era notablemente apropiado para Dragon Ball Z. A diferencia de los juegos de lucha convencionales, donde los oponentes suelen permanecer cerca, las batallas en el anime se mueven con frecuencia entre el suelo y el cielo. Los luchadores intercambian ataques de energía a distancia antes de acercarse para el combate cuerpo a cuerpo.

El primer juego era ambicioso pero algo rígido. Su secuela, Dragon Ball Z: Super Butōden 2, mejoró el movimiento, la presentación, los ataques especiales y la capacidad de respuesta.

Super Butōden 2 suele considerarse la entrega más equilibrada y completa de la trilogía. Su plantilla se centraba principalmente en las historias de los Androides y Cell, mientras que el modo historia incluía escenas y resultados alternativos según el rendimiento del jugador.

El tercer juego amplió la plantilla hasta la era de Majin Buu. Añadió personajes como Goten, Trunks, Majin Buu y el Sumo Sacerdote, pero eliminó el modo historia tradicional. Como resultado, ofrecía más personajes de la etapa final de la serie, pero menos contenido para un solo jugador que su predecesor.

La trilogía no es tan rápida ni técnicamente exigente como los mejores juegos de lucha competitivos de los 90. Sin embargo, logró algo igualmente importante: hizo que los jugadores sintieran que estaban controlando un episodio de Dragon Ball Z.

Dragon Ball Z: Buyū Retsuden — La alternativa de Mega Drive

Plataforma: Sega Mega Drive
Año de lanzamiento: 1994
Género: Lucha
Título europeo: Dragon Ball Z: L’Appel du Destin

Mientras la mayoría de los juegos de Dragon Ball de 16 bits aparecían en hardware de Nintendo, los dueños de Sega Mega Drive recibieron Dragon Ball Z: Buyū Retsuden.

El juego comparte varias ideas con la serie Super Butōden, incluido el movimiento aéreo, los ataques de energía a larga distancia y un sistema de pantalla dividida. Su plantilla incluye a Goku, Gohan, Vegeta, Piccolo, Freezer, Cell, Android 18, Capitán Ginyu, Recoome, Krilin y Trunks del Futuro.

Es el único juego oficial de Dragon Ball lanzado para Mega Drive, lo que le otorga un lugar especial en la biblioteca de la consola.

El combate puede sentirse más lento que en los principales juegos de lucha de Mega Drive, como Street Fighter II: Special Champion Edition o Mortal Kombat II. Sin embargo, la animación de los personajes, los proyectiles grandes, las batallas aéreas y la presentación inspirada en el anime lo convierten en una alternativa interesante a los lanzamientos de Super Nintendo.

El juego también refleja la inusual historia regional de Dragon Ball. Recibió lanzamientos oficiales en Japón y partes de Europa, donde el anime ya tenía una gran audiencia, pero nunca tuvo un lanzamiento en Norteamérica para Genesis.

Dragon Ball Z en los salones arcade

Dragon Ball Z también apareció en los arcades durante los años 90.

Banpresto lanzó un juego de lucha bidimensional de Dragon Ball Z en 1993, seguido de Dragon Ball Z 2: Super Battle en 1995. Estos juegos usaban sprites grandes, animación colorida y un combate uno contra uno relativamente sencillo.

El primer juego de arcade se centró principalmente en personajes de la saga de Freezer, mientras que la secuela se expandió a partes posteriores de la serie. Ambos juegos permitían a los personajes volar y realizar técnicas reconocibles como el Kamehameha, el Cañón de Energía Especial y otros ataques de energía a distancia.

Nunca alcanzaron el mismo estatus competitivo que las series de lucha de arcade de Capcom, SNK, Sega o Midway. Sus sistemas de combate eran comparativamente limitados y estaban diseñados principalmente para fanáticos del anime, no para jugadores serios de torneos.

Aun así, su presentación en arcade era impresionante. Gabinetes grandes, gráficos coloridos y efectos de sonido potentes daban a los ataques de energía una sensación de impacto que las consolas domésticas no siempre podían reproducir.

Los juegos de arcade también demuestran lo extendida que se había vuelto la experimentación. Los desarrolladores ya no se preguntaban si Dragon Ball podía funcionar como un juego de lucha. En cambio, exploraban hasta qué punto ese juego de lucha debía seguir las convenciones de arcade existentes.

Dragon Ball portátil en la Game Boy

La Game Boy original recibió dos juegos de rol notables exclusivos de Japón:

Dragon Ball Z: Goku Hishōden
Dragon Ball Z: Goku Gekitōden

Lanzados a mediados de los 90, estos juegos combinaban escenas de historia, progresión de personajes, exploración y batallas tácticas. Se centraban intensamente en el viaje de Goku a través de los arcos argumentales principales de Dragon Ball Z.

Debido a la pantalla monocromática y la potencia de procesamiento limitada de la Game Boy, estos juegos no podían competir visualmente con sus homólogos de Super Famicom. En su lugar, se concentraban en diálogos, estadísticas, menús y decisiones por turnos.

Los sistemas de combate utilizan comandos cronometrados y elecciones estratégicas en lugar de intentar reproducir la velocidad del anime directamente. Eso los hace muy diferentes de los juegos de lucha que dominaban las consolas domésticas durante el mismo período.

Son más lentos y menos accesibles de inmediato, particularmente para los jugadores que no pueden leer japonés. Sin embargo, siguen siendo ejemplos valiosos de cómo los desarrolladores adaptaron la franquicia para hardware portátil antes de los juegos portátiles de generaciones posteriores que tuvieron más éxito internacional.

Dragon Ball Z: Hyper Dimension — Un punto culminante tardío de Super Nintendo

Plataforma: Super Famicom/SNES
Año de lanzamiento: 1996
Género: Lucha

Lanzado cerca del final de la era de 16 bits, Dragon Ball Z: Hyper Dimension es considerado con frecuencia uno de los juegos retro de Dragon Ball con mejor aspecto y más refinados técnicamente.

Su plantilla es relativamente pequeña, pero incluye a los principales luchadores de las sagas de Freezer, Cell y Majin Buu. Los personajes jugables incluyen a Goku, Vegeta, Gohan, Piccolo, Freezer, Cell Perfecto, Gotenks, Vegito, Majin Buu y Kid Buu.

A diferencia de los juegos anteriores de Super Butōden, Hyper Dimension elimina el familiar sistema de pantalla dividida. El combate tiene lugar en una sola pantalla, con un énfasis mayor en ataques cuerpo a cuerpo, contraataques, combinaciones, movimientos de desesperación y transiciones de escenario.

Los gráficos son excelentes para el hardware. Los personajes son grandes, detallados y están bien animados, mientras que los fondos representan fielmente las localizaciones del anime.

Hay diferencias regionales importantes. La versión japonesa incluye un modo historia, pero esta característica se eliminó de la versión europea. Por esa razón, la versión japonesa se considera generalmente el lanzamiento más completo.

En comparación con Dragon Ball Z: Super Butōden 3, Hyper Dimension tiene un plantel más reducido pero un sistema de combate más centrado. Los jugadores que busquen principalmente un juego de lucha de 16 bits pulido suelen encontrarlo como la experiencia más sólida.

Dragon Ball Z: Shin Butōden en Sega Saturn

Plataforma: Sega Saturn
Año de lanzamiento: 1995
Género: Lucha
Región: Japón

Dragon Ball Z: Shin Butōden llevó la serie a la Saturn de 32 bits de Sega.

El juego utiliza sprites de personajes bidimensionales y comparte material visual con el título de PlayStation Ultimate Battle 22. Sin embargo, el juego de Saturn se considera generalmente el más fluido y pulido de los dos.

Ofrece un amplio plantel, modos de lucha tradicionales, ataques de energía y el estilo visual característico del anime. Las sólidas capacidades bidimensionales de Saturn la convirtieron en una plataforma idónea para juegos de lucha basados en sprites, y Shin Butōden se beneficia de ese hardware.

El juego también incluye modos poco comunes, como una estructura de torneo y un modo de batalla con personajes representados en un tablero. Estas adiciones le aportan más variedad que una simple conversión de arcade.

Nunca se lanzó de forma generalizada fuera de Japón, lo que le impidió alcanzar la misma audiencia internacional que juegos posteriores. No obstante, sigue siendo un título de transición importante entre los juegos Super Butōden de 16 bits y los juegos de lucha en CD de la era de PlayStation.

Dragon Ball Z: Ultimate Battle 22 — Ambición sin refinamiento

Plataforma: PlayStation
Lanzamiento original: 1995
Género: Lucha

Dragon Ball Z: Ultimate Battle 22 prometía una selección de luchadores inusualmente grande para su época.

A pesar del título, el juego contiene 22 personajes estándar más cinco luchadores desbloqueables, lo que da un plantel total de 27. Su selección abarca varios arcos argumentales importantes e incluye muchos personajes que rara vez habían sido jugables en juegos anteriores.

El arte de los personajes y la presentación previa al combate fueron grandes puntos de venta. El juego utilizaba ilustraciones basadas en celdas de animación, lo que ayudaba a que los personajes se parecieran más a sus contrapartes televisivas de lo que podían los primeros modelos poligonales.

Desafortunadamente, el combate real no estaba a la altura de la calidad de las ilustraciones. El movimiento es lento, los controles pueden sentirse poco receptivos y la animación carece de la fluidez esperada de un buen juego de lucha.

El título se lanzó originalmente en Japón en 1995 y luego llegó a Europa. Su lanzamiento en Norteamérica no llegó hasta 2003, mucho después del pico comercial de la PlayStation original y después de que aparecieran juegos de Dragon Ball mucho mejores en hardware más nuevo.

Como juego histórico, es interesante porque demuestra cómo los desarrolladores intentaron combinar sprites tradicionales con presentación basada en CD. Como juego de lucha, es difícil de recomendar por encima de Super Butōden 2, Hyper Dimension o Shin Butōden.

Es mejor abordarlo como una curiosidad de coleccionista que como la experiencia definitiva de Dragon Ball Z.

Dragon Ball Z: The Legend — Recreando la escala del anime

Plataformas: PlayStation y Sega Saturn
Año de lanzamiento: 1996
Género: Lucha por equipos

Conocido en Japón como Dragon Ball Z: Idainaru Dragon Ball Densetsu, Dragon Ball Z: The Legend adoptó un enfoque muy diferente al de los juegos de lucha uno contra uno convencionales.

Los combates involucran equipos de personajes, y los jugadores pueden cambiar de luchador durante la batalla. El objetivo no es simplemente vaciar una barra de salud estándar. En su lugar, los ataques exitosos mueven un indicador de batalla a favor del jugador.

El juego intenta reproducir el ritmo del anime, incluyendo intercambios rápidos, personajes que entran y salen de la batalla, ataques de largo alcance, transformaciones y conflictos que involucran a varios héroes y villanos.

Sus controles y presentación visual pueden parecer caóticos al principio. Los personajes son relativamente pequeños, y el juego prioriza la escala general de la batalla sobre el combate cuerpo a cuerpo detallado.

Sin embargo, este diseño experimental lo convierte en uno de los juegos retro de Dragon Ball más fascinantes. Intenta simular una confrontación animada completa en lugar de forzar la serie a la estructura de un luchador de arcade estándar.

La campaña cubre una amplia selección de eventos de Dragon Ball Z, lo que ayuda a que el juego se sienta más como un resumen jugable de la serie que como un torneo de lucha aislado.

Para los jugadores interesados en mecánicas inusuales y adaptaciones ambiciosas, The Legend merece una atención seria.

Dragon Ball GT: Final Bout — El fin de la era de PS1

Plataforma: PlayStation
Año de lanzamiento: 1997
Género: Lucha en 3D

Dragon Ball GT: Final Bout fue el primer juego de la franquicia en presentar a sus principales luchadores con modelos 3D completamente poligonales.

Su plantilla combina personajes de Dragon Ball Z y Dragon Ball GT, incluyendo a Goku, Vegeta, Trunks, Pan, Freezer, Cell y varias transformaciones desbloqueables. El juego también incluye un modo de mejora en el que los personajes pueden ser entrenados y mejorados.

En su momento, la transición al 3D parecía emocionante. Los jugadores podían ver a sus luchadores familiares representados con modelos poligonales, moverse por espacios tridimensionales, volar y lanzar grandes ataques de energía.

Desafortunadamente, el combate es extremadamente lento. Los controles son rígidos, las animaciones limitadas y las batallas carecen de la velocidad asociada al anime. Como muchos juegos de lucha 3D tempranos, tuvo dificultades para trasladar las mecánicas bidimensionales establecidas a un nuevo formato visual.

A pesar de estos problemas, Final Bout se volvió históricamente importante. A diferencia de la mayoría de los juegos anteriores, recibió un lanzamiento oficial en Norteamérica mientras la PlayStation original aún estaba vigente. Las copias de ese lanzamiento inicial se volvieron difíciles de encontrar, lo que contribuyó a la reputación del juego entre los coleccionistas antes de que reediciones posteriores lo hicieran más accesible.

Su animación de apertura, selección de personajes, sistema de transformación y uso temprano del 3D aún le otorgan un atractivo nostálgico. Sin embargo, resulta más interesante como hito técnico e histórico que como un juego de lucha bien equilibrado.

Representa la conclusión de la primera era experimental de la franquicia y apunta hacia los juegos de Dragon Ball completamente tridimensionales que llegarían en consolas posteriores.

¿Qué juegos retro de Dragon Ball siguen mereciendo la pena?

Para los recién llegados, el mejor punto de partida depende del tipo de experiencia que prefieran.

Mejor juego de lucha tradicional

Dragon Ball Z: Hyper Dimension

Ofrece unos gráficos de 16 bits muy logrados, combates accesibles y un plantel que abarca varios arcos argumentales importantes.

Mejor juego de lucha clásico de Dragon Ball Z

Dragon Ball Z: Super Butōden 2

Sus combates en pantalla dividida, ataques de energía, desenlaces alternativos de la historia y mecánicas mejoradas lo convierten en la entrega más completa de la trilogía original.

Mejor juego de rol

Dragon Ball Z: Super Saiya Densetsu

Ofrece una larga aventura a través de las sagas de Saiyan y Freezer, conservando el peculiar sistema basado en cartas de los juegos de Famicom.

Juego más experimental

Dragon Ball Z: The Legend

Sus combates por equipos y su sistema basado en el impulso intentan recrear la estructura y la escala del anime de forma más directa que un juego de lucha convencional.

Mejor opción para los fans de Mega Drive

Dragon Ball Z: Buyū Retsuden

Es el único juego oficial de Mega Drive de la franquicia y una interesante contrapartida de Sega a los títulos de Super Nintendo.

Juego temprano más importante históricamente

Dragon Ball: Shenron no Nazo

No es el primer juego de consola de Dragon Ball, pero su transformación en Dragon Power lo convierte en un ejemplo importante de la localización temprana de anime.

El experimento 3D temprano más interesante

Dragon Ball GT: Final Bout

Su combate no ha envejecido bien, pero sus personajes poligonales y su lanzamiento internacional lo convierten en una parte importante de la transición de la franquicia al 3D.

Por qué estos juegos aún importan

Los juegos retro de Dragon Ball no son meras versiones primitivas de los títulos modernos. Revelan cómo los desarrolladores resolvieron gradualmente el desafío de adaptar la serie.

Los juegos de Famicom usaban cartas para representar estrategia, fuerza y movimiento. La serie Super Butōden introdujo batallas en pantalla dividida para apoyar los combates a larga distancia. Hyper Dimension refinó el combate bidimensional cuerpo a cuerpo. The Legend experimentó con batallas por equipos y el impulso cinematográfico. Final Bout intentó llevar la franquicia al 3D completamente poligonal.

No todos los experimentos tuvieron éxito.

Varios juegos son lentos, desbalanceados, extremadamente difíciles o limitados por su disponibilidad regional. Muchos nunca fueron traducidos al inglés, y algunas versiones europeas eliminaron características presentes en sus contrapartes japonesas.

Sin embargo, estas limitaciones son parte de su atractivo histórico.

En conjunto, estos juegos documentan el desarrollo del diseño de juegos basados en anime, desde simples adaptaciones de 8 bits hasta ambiciosas producciones en CD-ROM. También muestran que la identidad de un juego de Dragon Ball nunca se limitó a un solo género.

Antes de que la franquicia estableciera su fórmula moderna, fue un shooter de desplazamiento lateral, una aventura de acción, un RPG basado en cartas, un luchador de arcade, un juego de rol portátil, un simulador de batallas por equipos y un experimento 3D temprano.

Esa variedad hace que valga la pena explorar la era retro. Incluso cuando los juegos individuales no han envejecido perfectamente, capturan la creatividad, la incertidumbre y la emoción de un período en el que cada nuevo lanzamiento ofrecía una respuesta diferente a la misma pregunta:

¿Cómo convertir las batallas imposibles de Dragon Ball en un videojuego?